[提 要]音乐教育作为审美教育的重要途径,在“风以化人”、“寓美于乐”、“ 寓教于乐” 等方面所起的作用是其它教育手段不能替代的。在音乐教育和教学中体现审美教育,则既要抓住音乐这种艺术形式的特质和音乐教育教学的规律,更要结合审美教育的特点,把音乐教育和审美教育有机地结合起来,使审美教育自觉地融入音乐教育中。
[关键词]音乐艺术 音乐教育和教学 审美教育
艺术教育的目的是要培养艺术人才,培养音乐家、画家、舞蹈家、戏剧家等,因此,它着重在艺术才能和艺术技巧等方面的训练。审美教育则不同,它只是通过艺术等美感活动和审美方式,来提高人的素质和修养、转移人的心理气质,改变人的精神面貌,从而达到全面培养人的目的,即使人的身心得到和谐的发展,成为具有崇高情操与富有实践能力的人。如何将二者结合起来,把审美教育融入艺术教育中,通过艺术教育的手段达到审美教育的目的,是需要每一位音乐教育工作者不断探索的课题。笔者拟从音乐艺术的角度,就音乐教学中如何进行审美教育的问题,谈一些认识。
一、音乐的审美作用
音乐教育作为审美教育的重要途径,在“ 风以化人”、“寓美于乐”、“寓教于乐” 等方面所起的作用是其它教育手段不能替代的。世界各国对音乐教育都很重视。西方古希腊就开始重视审美教育并重视音乐在审美教育中的作用,认为体育和音乐是促进青少年身心平衡健康发展的两个手段。雅典的所谓“七艺”教育,就涉及到今天狭义音乐等。
柏拉图认为,在多种教育中,“音乐教育比其他教育都重要得多”,因为“ 节奏与乐调最强烈的力量浸入心灵的最深处,如果教育的方式适合,它们就会拿美来浸润心灵,使它也就因而美化,如果没有这种适合的教育,心灵就因而是丑化”。“ 受过这种良好的音乐教育的人可以很敏捷地看出一切艺术作品和自然界事物的丑陋,很正确地加以厌恶;但是一看到美的东西,他就会赞赏它们,很快乐地把它们吸收到心灵里,作为滋养,因此,自己性格也变成高尚优美”。这里,柏拉图是把音乐作为一种艺术美来看待的。
音乐教育广义地应该归结为审美教育,柏拉图自己曾说“音乐应该归宿到对于美的爱”。亚里士多德在《政治学》里说:“音乐有一种形成性格的力量,因而应被列入青年人的教育之中。” 他继承了柏拉图的观点。柴可夫斯基说:“音乐沟通人类心灵方面的作用是任何学科都无可替代的。” 强调了音乐教育作用的重要性。在我国,古代教育提倡“学五经”、“贯六艺”,“五经” 中的《乐经》和六艺(礼、乐、射、书、数、御) 都把音乐置于显著地位。孔子就是一位音乐爱好者和倡导者。在他的哲学中,道德与音乐居于同等地位,他主张以音乐来提高品德,认为“ 移风易俗,莫过于乐”。
这是因为音乐教育是富有强烈艺术感染力的审美教育。它可以使受教育者在提高音乐审美感受、表现能力的同时,心灵得到净化,道德情操得以升华,人格得以完善。总之,音乐有很强的审美功能和审美价值。
二、音乐教育与审美教育的关系
审美,就是对审美对象进行美的感受、欣赏、评价和判断。审美教育就是通过审美的方式来教育人。从美的意义上讲,主要有三种不同形态的美,即自然美、社会美和艺术美。因此,我们接受美的教育,主要也有三种方式,那就是自然、社会和艺术。最重要的美育方式是艺术审美,其中音乐艺术有着独特的审美价值。
在音乐教育和教学中体现审美教育,既要抓住音乐这种艺术形式的特质和音乐教育教学的规律,更要结合审美教育的特点,把音乐教育和审美教育有机地结合起来,使审美教育自觉地融入音乐教育中。在音乐教学中,我们往往对学科特点这个本质问题缺乏应有的重视,致使教学出现许多事与愿违的状况。比如,音乐本来是最有感染力的艺术,结果因为各个部分的训练内容,往往自觉不自觉地忘却情感体验,一味地技术操练,支离破碎,枯燥乏味,从而走向了它的反面。
要克服这种现象,重要的是要贯通审美意识,突出学科特点。音乐教育,从根本上说是艺术的、审美的教育,而不是一种纯粹的技能训练。能否感受音乐、亲近音乐,是一切音乐能力发展的根本前提。对音乐的感知直接根源于人类的本性,只有通过情绪体验,才能使这种感知能力健康发展;同时,对音乐的情绪体验,是引发受教育者兴趣和热情的关键,也是技能发展的原动力并直接构成音乐能力的核心,而一个逃避、憎恨音乐的人,是谈不上发展音乐能力的。所以,我们音乐教学必须牢牢抓住最终审美感受这根主线,换言之,音乐教育最终是要通过审美的方式来感化我们的身心,使之净化、升华和提高。
然而,音乐是最讲技术的学科,没有技术就谈不到创造和高层次欣赏,而技术不通过艰苦操练是难以上手的,这一点正是审美极易丢失的客观原因,也是我们强调审美意识的理由所在。音乐教学内容,有的离审美近、有的离审美远,有的纯粹就是技能训练,但我们应该始终关照它,只有在它那里找到根源,才会有源源不断的情绪的活水。比如演奏民族乐器没有严格意义的练习曲教材,师徒大多是就曲相传,一样是高手不断,而键盘教学,技术训练多得无所适从,竟然使学生成了没有情绪的机器人。专业教育“ 一学期一首咏叹调,一年一首奏鸣曲”的现象已经引起了人们的异议。
三、在音乐教育教学中体现审美教育
既然音乐教育本质上属于审美教育,如何发挥音乐的美育功能,还需要进一步认识审美教育的规律和特性。
首先,审美教育是感性的,是通过潜移默化而作用于人的,是一种感化。美育没有任何形式上的规定和束缚,它只是自然而然,让人不知不觉地接受教育。它不需要任何抽象的理智形式,像知识灌输一样,像道德说教一样,像行政命令一样,像法律约束一样,从外面强加于人,美育像空气一样包围着受教育者,让他在不知不觉中自觉自愿地去感受、体会,从而心甘情愿接受教育,即美感教育是以感性的方式,来陶冶人的精神,转移人的气质。
审美是艺术最核心的功能,音乐是无形的,是通过音符和旋律,构成千变万化的声音组合,在这种组合中,体现了作者的思想感情,美学的追求和对人生、自然和社会的认识。在音乐教学中,教师要引导学生从音乐形象入手,要努力捕捉音乐形象,通过音乐形象来进行审美教育,体验“ 看不到,摸不着”的音乐,达到审美教育目的。黑格尔曾说:
“美只能在形象中出现”,是我们“ 可观照,可用感官接受的东西”。车乐尼雪夫斯基认为“ 形象在美的领域中占统治地位”。
以《阳关三叠》一曲为例,这首歌的原词是唐代大诗人王维著名的送别诗《送元二使出关》:
渭城朝雨邑轻尘,客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。
诗人在短短二十几个字内刻画出了与好友元二依依惜别之情。用青青柳色、绵绵朝雨和雨后客舍的清新宜人这些美景反衬出离别的忧伤,成功地营造出了一种惆怅、悲凉的意境,如果只听旋律,即使听出悲凉的基调,也难以判断其中的含意。而通过上述的诗句形象,便可使听众能准确地把握歌曲的内涵,体味到那份别友的凄凉。
其次,审美教育还是非常愉快的,不仅用不着强制和勉强,而且是心甘情愿、乐而忘返的。孔子说:“ 知之者不如好之者,好之者不如乐之者。”
审美就是使人“乐”的教育,当人们“乐在其中”的时候,人也陶陶然,融融然,转移了自己的心理气质,改变了自己的精神面貌,而他自己还不知道,从一个角度来看,这就是兴趣。兴趣就是老师。著名音乐家卡巴列夫斯基说:“激发孩子对音乐的兴趣,是把音乐美的魅力传递给他们的先决条件,培养和激发学生学习音乐的兴趣,必然成为他们热爱生活、陶冶情操的助长剂。” 音乐心理从本质上说,是使人的整体心理结构处于自觉、自主与自由的发展状况。人是有了情绪才想唱歌的,一首乐曲,也往往因心境不同而感受相异,同样,音乐能力的发展,也必须建立在积极主动的状态之中,因为美育是诱发的,而非强制的,这就是我们强调兴趣的原因。另外,作为艺术的音乐往往是直觉的、意会式的、没有明确答案的。音乐可快可慢、能强能弱,这种模糊性、主观性把握,就在于自己琢磨了。音乐不是懂道理就能行的,它需要不厌其烦地练习再练习,所以兴趣引导的自学几乎是须臾不可离开的。因此,怎样激发兴趣,如何引导自学,这是音乐教学不可或缺的重要一环。兴趣不是天生的,关键在于培养。只有音乐学习过程中形成和发展学生的兴趣,才能培养学生对音乐的爱好,才能使学生在情感上喜欢它而使音乐成为一种愉快的享受。
第三,美感教育还是不可抗拒的,使人不得不这样的,是从内心的情的角度去打动人的。审美教育主要是通过人的情感的感发,让其个性情感得到表现和升华。音乐之所以具有陶冶情操的作用,是因为它的特点是以情动人,以情感人。从这点讲,音乐教育也可说是情感教育,柳斌在谈艺术教育工作时说:“教育离不开感情,感情最能教育人,最能打动人,最能收到良好的效果。” 然而,目前我们实施的音乐教学却不能发挥出这样的作用,存在着要学费不讲感情、对音乐不讲感情、对学生不讲感情、对事业不讲感情等问题,影响着学生音乐艺术水平的提高和审美情趣的培养。
第四,审美教育的愉悦性,不仅意味着消极地满足每一个欣赏者的个人情感生活,而且还意味着激励欣赏者满足自身独创性的需要。音乐作为时间过程的艺术,它的存在紧紧依赖于人的创造活动,在欣赏、表演、创作三个基本环节中,都少不了积极参与的创造活动,这是因为一切音乐活动,一切情绪体验中,都少不了人的想象力的缘故。不仅如此,音乐的本质与价值,也正在于激发人的创造性,因为音乐并不让我们接受观念和知识,而必须用自己的感觉去把握,否则毫无意义。音乐教学必须注意想象力的培养,鼓励独特见解,有意识增加创造性内容,提倡在表达自己真情实感中运用能力,掌握技术。
审美教育对于培养学生健康的审美观念和审美能力,陶冶高尚的道德情操,培养全面发展的人才,具有重要作用。“没有美育的教育是不完全的教育”已成为全社会的广泛共识。原苏联教育家苏霍姆林斯基说: “ 音乐教育———不仅培养音乐家,首先培养人。” 日本著名音乐家铃木说:“ 音乐教育的目的不是刻意地培养一些少数伟大杰出的所谓天才,而是希望通过音乐教育把每一个孩子都提升拥有一颗高贵的心灵和完全人格到极优秀的程度,而事实上这也是每一个人所应追求的目标。”
如何把音乐教育和教学与审美教育有机结合起来,使受教育者通过音乐艺术提高审美情趣、创新精神和实践能力,是音乐教育工作者需要不断探索和努力的。我们要改变那种忽视音乐本质,教师主宰一切而学生麻木练习的局面,使痛苦的过程成为审美的享受,抓住音乐最珍贵的感受、想象和创造的品性,使音乐教学走上更高的层次。
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